v1.0 Diese Untertitel sind live produziert. Musik belebt, berührt, geht unter die Haut und bringt Massen in Bewegung. - Musik verbindet die Menschen. Musik lässt Menschen sich weniger alleine fühlen. - Musik hat unendliche Kraft. - Musik steckt tief in unserer DNA. - Musik löst in unserem Körper so einiges aus. Sie hat messbare Effekte auf Hirn, Herz, Hormone und unser Wohlbefinden. Kann Musik heilen? - Musik zu hören heilt Teile von mir, die sich zerbrochen anfühlen. - Das ist der einzig verlässliche Therapieansatz, der mir bisher geholfen hat. - Musik hat mich wirklich gerettet. ♪ Send me an angel Send me an Angel Right now ♪ - Bei "Sing dela Sing" verwandelt sich das Publikum in einen riesigen Chor. Die drei Musiker, Bela, Cem und Gunther auf der Bühne und die Texte auf der Leinwand. Dann legen alle gemeinsam los. * Sie singen im Chor * Die Massenkaraoke tourt durch ganz Deutschland. Die Seele sind immer brechend voll. Hallo! Ihr macht das seit 2016? Habt ihr gedacht, dass das so erfolgreich wird? - Wir haben gar nichts gedacht. Es war ja einfach nur eine besoffene Partyidee. - Es ist wirklich zusammen Musik machen und nicht, du stellst dich jetzt nach vorne und singst Whitney Houston und wir warten alle, ob du diesen hohen Ton kriegst. Das gibt es ja bei uns nicht. Man sagt ja auch immer, singen macht glücklich. Das klingt so banal, aber ich glaube, da ist ganz viel dran. Wir spielen ja oft an einem Montag oder so. Die Leute kommen her und sagen, eigentlich geht die ganze Woche los, ich bin im Stress. Aber ich komme hier raus und bin eher energetisiert und habe mehr Power als vorher. * Sie singen im Chor * - Musik verbindet einfach. - Das mit anderen Leuten zu teilen, ist schon eine schöne und spezielle Sache. - Singen befreit. Es ist eine Ablenkung vom Alltag, vom Stress. - Ich würde mich jetzt nicht als sehr musikalisch bezeichnen, trotzdem habe ich viel Spaß hier. ♪ Wake me up befor you go-go Don't leave me hanging On like a yo-yo Wake me up befor you go-go I don't wanna miss it When you hit that high ♪ - Hier funktionieren alle möglichen Songs. Aber warum eigentlich? * Töne erklingen * Auch Musikwissenschaftler und Comedian Markus Henrik alias Dr. Pop ist überzeugt. Musik macht glücklich. Er hat ein Buch über die Wunderwaffe Musik geschrieben. "Macht Musik!" Gibt es so etwas wie eine Rezeptur für den ultimativen Feelgood-Song? - Ja, in der westlichen Welt sprechen wir oft von Dur und Moll, dass Dur immer fröhlich sei und Moll dann traurig. Aber es gibt Welthits, die sind in Moll geschrieben und sind trotzdem relativ fröhlich. Also zum Beispiel Coco Jumbo steht in Cis-Moll. Und da sagen manche, da kriege ich gleich gute Laune, muss ich an die 90er denken. Der meistgeklickte Song bei der größten Streaming-Plattform, die wir haben, ist dieser hier. * "Blinding Lights" - The Weeknd * Das ist "Blinding Lights" von The Weeknd. Und ich habe jetzt hier eigentlich auch eher so Molltöne gegriffen. Und es klingt ja trotzdem relativ positiv, pusht einen nach vorne. Und eines der traurigsten Lieder aller Zeiten, gewissen Umfragen zufolge, ist "Tears in Heaven" von Eric Clapton. Und das wurde fast ausschließlich mit Dur-Akkorden gespielt. Also da müssen wir ein bisschen tiefer schauen, was für gute Laune sorgen kann. - Eine einfache Formel gibt es also nicht. Und es sind auch nicht nur die Feelgood-Hits, die uns glücklich machen können. ♪ When the rain Is blowing in your face ♪ - Das Schöne an Balladen ist, dass sie uns manchmal beruhigen können und vielleicht in schwierigen Phasen abholen können, wo wir uns ein bisschen alleingelassen fühlen. Und das Tempo ist da auch sehr entscheidend. Also viele Balladen haben ein Tempo zwischen 60 und 80 Schlägen pro Minute. Und das ist der Herzschlag, den wir ab dem fünften Lebensmonat als Fötus von der Mutter wahrnehmen. Also im Ruhezustand liegt der auch zwischen 60 und 80 Schlägen pro Minute. Und es gibt die These, dass wenn wir Balladen hören, wir uns ein bisschen in diesen Urzustand zurückgeführt sehen. Musik hilft uns eigentlich immer. Wir können aktive Musik hören, weil sie uns nach vorne peitscht. Wir können aber auch traurige Musik hören, weil sie uns manchmal das Gefühl gibt, verstanden zu werden. Und manchmal drückt ja Musik ein Gefühl aus, für das es keine Worte gibt. - Für die Wiener Sängerin Verifiziert ist Musik ein Ventil. ♪ Mir geht's nicht gut Und ich schau Sex and the City allein Ich komm nicht weiter Ich häng immer noch in Staffel 1 Um mich sind Kisten voll mit Bildern Die meisten zu zweit Ich komm' nicht weiter Meine Wände sind immer noch leer ♪ - In der Musik, die ich mache, spielen Emotionen eine sehr große Rolle, weil ich eigentlich so gut wie alle meine Songs über Gefühle schreibe, die ich selber kenne oder die meine Freundinnen erlebt haben. Also ich hatte eine Zeit lang immer nach meiner Therapie Musik-Sessions. Und das war sehr passend, weil ich dann irgendwie gleich mit diesen Themen in Songs reingehen konnte. Und ich hab schon das Gefühl, wenn ich so ein bisschen wütend bin oder traurig bin, kann ich sehr viel aufschreiben, weil das irgendwie auch was ist, was unbedingt aus meinem Kopf raus will. - Mit fünf Jahren bekam Verifiziert einen Keyboard geschenkt. Das war ab da ihr Rückzugsort. Heute packt sie ihre Gefühlswelt in verträumten Pop und singt dabei auch von auf den ersten Blick wenig poptauglichen Themen. Ihr Debütalbum nannte sie "ADHS". Es erschien kurz nach ihrer eigenen Diagnose. Und in ihrem Song "Fliegen" geht es um ihre vergangene Essstörung ♪ Und spuck' alles wieder aus Alles in mir laut, alles war zu viel Ich wollte leicht sein Ich wollte nur fliegen, mh Ich wollte fliegen ♪ - Ich glaube, es fällt mir fast am leichtesten, über traurige Themen zu schreiben, weil man kann das irgendwie einfach sehr gut in einem Song verpacken, manchmal auch fast besser als normal darüber zu reden. Ich mache auch gerne traurige Songs mit traurigen Themen, die aber total happy klingen. Es gibt auch immer wieder einen schönen Twist in das ganze Kreative, auch in den kreativen Prozess. Wenn man irgendwie schwierige Erlebnisse dann mit einem sehr happy Song verpackt, ist es irgendwie dann fast automatisch leichter darüber nachzudenken, weil ich dann eher dieses leichte Gefühl vom Song habe als dieses schwierige Erlebnis. ♪ Sind Ride or Die Weil du lässt mich nicht los Fahren schnell zu zweit Deine Hand in meinem Schoß Pupill'n sind weit, meine Baby-G rot Die Erde klein Und die Angst bleibt groß Sind Ride-or-die ♪ - Der Blick in die Biografien von Pop- und Rockstars zeigt, Emotionen und einschneidende Erfahrungen schreiben oft die besten Lieder. Und ganz klar, die größten Songs der Musikgeschichte drehen sich fast immer um die Liebe. von Schmetterlingen im Bauch bis hin zum Herzschmerz. Dabei müssen große Gefühle nicht nach Pathos klingen. Der US-amerikanische Musiker Thundercat verschmilzt Jazz, Funk, Soul und Hip-Hop zu einem einzigartigen Fusion-Sound. ♪ I did it for my health Could've really used some help ♪ Seine Musik hat dem 41-jährigen Bass-Virtuosen bereits zwei Grammys eingebracht. Thundercat arbeitet mit Musikgrößen wie Bruno Mars, den Red Hot Chili Peppers und Herbie Hancock. - Ich liebe es, Musik zu machen. Es macht immer Spaß, selbst wenn es schmerzhaft ist. - In Thundercats neues Album "Distracted" hat sich auch der Verlust eines Freundes eingeschrieben. Der Rapper Mac Miller starb 2018. Für das Album hat Thundercat einen unvollendeten Song der beiden fertiggestellt. Im Video dazu machen sie noch einmal einen gemeinsamen Roadtrip. - Ich verarbeite die Freuden und Leiden des Lebens mit meiner Musik. Alles von Leben und Tod bis hin zu Liebe und Freude. Und manchmal berührt sich all das. Ich glaube, dass Musik einen ganz besonderen Nerv beim Menschen trifft. Es ist etwas Überirdisches, wenn man etwas hört, das einen so tief berührt. Ich glaube, man kann dadurch in die Welt der Person, die die Musik erschaffen hat, hineinblicken. In den Ort, von dem sie stammt. Und darin zur Ruhe kommen. - Was ich an Thundercat mag, ist, dass er verspielt klingt, aber gleichzeitig ziemlich düster werden kann. - Es ist auch sehr tiefgründig auf einer musikalischen Ebene. - Es gibt beides, dunkle Emotionen und fröhliche Songs. Und es schafft eine Verbindung mit ihm und mit unseren Gefühlen. * Applaus * - Was genau passiert in unserem Körper? Und warum können sich ein paar Schallwellen nach so großen Emotionen anfühlen? Das möchte ich jetzt herausfinden. Hier in Frankfurt am Max-Planck-Institut für empirische Ästhetik wird die Wirkung von Musik auf uns erforscht. Institutsleiterin Melanie Wald-Fuhrmann und Neurowissenschaftlerin Daniela Sammler wollen mir zeigen, wie man unsere Reaktionen auf schöne und schiefe Klänge sichtbar macht. Zum Beispiel, indem der Hautleitwert und der Puls gemessen werden. Das gibt Aufschluss darüber, wie gestresst oder entspannt ich beim Musikhören bin. - Ja, ich hab schon die ganze Zeit hier auf den Computer geguckt und ich war so, was sagt der wohl? - Ja, ja, also ich hab gesehen, dass manchmal gerade als die Stimme begann, da ging dein Hautleitwert hoch, also da reagieren ganz viele Menschen drauf. Ich kann jetzt hier nicht vom sehen deine Herzrate oder deine Atemrate ausrechnen, aber es sah alles gut und entspannt aus. - Die Musik macht auf jeden Fall etwas mit mir. Nicht nur gefühlt, sondern tatsächlich messbar. Was passiert denn im Körper? Also wir haben ja auch häufig so richtig körperliche Reaktionen wie zum Beispiel Gänsehaut. - Ich glaube, das ist auch wieder was, wo vielleicht Musik ein bisschen anders ist als andere Künste, dass es zu dieser unmittelbare körperliche Reaktion kommt. Ich meine einfach durch die Akustik, das sind nun mal schwingende Schallwellen, die gehen ja nicht nur durch die Ohren, die gehen auch auf die ganze Körperoberfläche. Und Gänsehaut ist was, wir haben sicherlich auch alle schon mal angefangen zu weinen bei Musik. Und nicht nur, weil sie uns an irgendwas erinnert hat, sondern weil wir sie an sich so schön fanden, dass wir Weinen. - Also Musik kann unheimlich glücklich machen. Es werden Glückshormone ausgeschüttet im nukleus accumbens, das heißt nicht umsonst "Sex, Drugs und Rock'n'Roll". - Das finden wir nämlich oft so, wenn neurowissenschaftliche Studien Lust beim Musikerleben messen, dass sie sagen, es ist quasi die selbe Antwort im Gehirn wie bei all diesen anderen lustvollen Tätigkeiten. Ich sage dann aber immer, das heißt aber nicht, dass die gegeneinander austauschbar sind. Sonst hätten wir Musik nicht erfunden, wenn man mit Sex und Leckeressen dasselbe Gefühl haben könnte. Ich glaube, das kennen wir alle von uns selbst. - Und traurige Musik kann aber auch glücklich machen, oder? - Das ist ganz eindeutig so. Das ist auch ein langes Rätsel schon, warum das so ist. Da hat sich schon Aristoteles drüber Gedanken gemacht. Die beste Erklärung dafür ist, dass wir uns von Musik nicht nur anstecken lassen von den Gefühlen, die sie ausdruckt. Das kann sein, wenn traurige Musik macht uns traurig, kann sein, muss nicht sein. Sondern, dass es darüber noch das Level gibt, wir nennen das die ästhetischen Emotionen. Wenn ich traurige Musik gut gemacht finde, schön finde vom Klang her, dann ist meine ästhetische Emotion eine positive und dadurch kommen dann diese Mixed Emotions. Im Alltag wollen wir keine negativen Gefühle haben, weil die ja eine Ursache haben und die Ursache ist meistens schrecklich. Aber in dem Kunstkontext gibt es nicht diese bedrohliche oder traurige Ursache für Gefühle, sondern quasi das pure Gefühl und das können wir dann wiederum genießen. - Musik ist ein wahres Wundermittel. Dabei kommt es aber auf die richtigen Töne an. Bach und Mozart senken bei vielen den Blutdruck. ABBA und die Beatles eher nicht. Musik wirkt sich auch positiv auf die Darmflora aus, zumindest bei Mäusen. Und Kühe sollen mehr Milch geben, wenn sie mit Musik berieselt werden. Auch Hunde entspannen durch Musik. Am besten mit Softrock und Reggae. Werden Marienkäfer mit ACDC beschallt, fressen sie weniger Blattläuse. Im Meer ist bei ACDC Vorsicht geboten. Tauch-Safari-Veranstalter nutzen die Musik, um Haie anzulocken. Die stehen scheinbar auf tiefe Frequenzen. Musik wird ausgiebig erforscht, trotzdem ist einiges noch unbekannt. Die Max-Planck-ForscherInnen wollen herausfinden, wie Emotionen und Musikgeschmack zusammenhängen. Dazu läuft hier eine große Studie. Die Ergebnisse werden 2027 veröffentlicht. Heute mache ich als Probandin mit und lasse mich an ein EEG anschließen. Eine Elektro-Enzephalographie. Die kann über die Hirnstromwellen die Aktivität des Gehirns messen. - Okay Salwa, es geht los. - Ich bin ready. * Musik erklingt * Ich soll während des Hörens per Maus angeben, wie ich die Parts finde. Song 1, Dua Lipa, liebe ich. * Musik erklingt * - Ja, es war jetzt schwer, da was nicht zu mögen. Ich merke halt alles an dem Song. * Rockmusik erklingt * - Ja, war okay. - So, das sind deine EEG-Wellen, die wir gerade aufgezeichnet haben. An den EEG-Wellen sieht man die Emotionen nicht. Aber man sieht hier natürlich, dass du diese Hügel hier sind, wenn du gezwinkert hast mit den Augen. Und es könnte zum Beispiel sein, dass du bei der Heavy-Metal-Musik mehr gezwinkert hast als bei anderen. Das könnte man theoretisch mit auswerten. - Die Datenanalyse ist komplex. Die HauptprobandInnen kommen bis zu 34 Mal vorbei. Ihnen wird verschiedenste Musik vorgespielt, von Hip-Hop bis hin zu Klassik. - Ich habe dir aber ein paar Sachen mitgebracht, was wir in früheren Experimenten zu Emotionen schon gefunden haben. Da sehen wir zum Beispiel, wenn wir Musik spielen, die sehr konsonant klingt, schön klingt, Bach-Musik zum Beispiel, ist das Gehirn sehr viel aktiver, das sieht man hier auf der Kopfoberfläche. - Aber das heißt jetzt nicht, dass klassische Musik zum Beispiel das Gehirn mehr fordert oder so? - Nein, das heißt es nicht. Das heißt tatsächlich, dass diese Person, die gerade diese Musik gehört hat, das Stück sehr viel angenehmer fand. Nicht jeder mag Klassik. Und das wollen wir deswegen auch auf die Versuchspersonen einzeln zugeschnitten haben. - So will das Forschungsteam herausfinden, wie genau Emotionen und Musik im Gehirn verknüpft werden. - Man hat Schallwellen in der Luft, die auf einmal zu einer starken Emotion werden. Und diese Schallwellen werden vom Gehirn erstmal verarbeitet, die Musik im Kopf erstmal zusammengesetzt und dann entsteht die Emotion. Und wir wollen herausfinden, was ist es in der Musik, was jetzt die Emotion auslöst. Ist es die Lautstärke? Wenn was lauter wird, macht das mehr Emotion. Ist es die Tonhöhe? Ist es der Rhythmus? Und das können wir mit unserer Methode hier in einem halben Jahr sagen, welche Features in der Musik tatsächlich verantwortlich sind dafür, dass jemand Emotionen empfindet und welche Features bei wem gut wirken. - Was man schon weiß, Musik entfacht ein wahres Feuerwerk im Gehirn. Etwa 86 Milliarden Nervenzellen reagieren, wenn Musik und Töne erklingen. Das geschieht in Sekundenbruchteilen. Rhythmus und Melodie werden dabei in unterschiedlichen Hirnarealen verarbeitet. - Kann man im Gehirn einen Unterschied sehen, ob wir Musik hören, ob wir singen, ob wir selber Musik machen? Gibt es da Unterschiede? - Wenn man selbst ein Musikinstrument lernt, über lange Jahre hinweg auch lernt, verändern sich die Hirnstrukturen auch, die Art und Weise, wie das Gehirn auf Musik reagiert. Man sieht hier, das sind die Hörzentren, die hat jeder. Auf der rechten Seite und auf der linken Seite ist von oben drauf geschaut. Und man sieht, das ist ein Nichtmusiker, da sieht man hier, ist das Hörzentrum auf der linken Seite sehr viel kleiner als hier beim Pianisten. Das ist diese Schattierung. Man weiß auch, dass bei Musikern die motorischen Zentren dicker ausgeprägt sind und zum Beispiel auch die Verbindungsbahn vom motorischen Kortex zur Hand, weil es immer wieder benutzt wird. Das ist wie beim Muskelaufbau, wenn er immer trainiert wird, wird der Muskel auch größer. - Markus Henrik würde deshalb am liebsten allen empfehlen, selbst Musik zu machen. - Musik hören ist auch erstmal eine super Sache, aber wenn man selber aktiv Musik macht, dann kommt richtig was in Bewegung im ganzen Körper. Und wenn man regelmäßig singt, ist es so, dass man ein besseres Immunsystem hat, man hat ein größeres Selbstbewusstsein. Wenn man zum Beispiel Klavier spielt, weiß man, dass die linke und rechte Gehirnhälfte dadurch besser verbunden wird. Also man kann sagen, Musik machen ist wie ein Fitnessstudio für Körper und Geist. Er trainiert jeden Tag. Schauspieler und Sänger Vladimir Korneev. Gerade wärmt er sich für ein Konzert auf. Die Stimme ist sein Beruf. - Die Stimmbänder sind da, um uns zu Schützen und zwar vor dem Tod. Das ist ein System, ein hochkomplexes System, das uns permanent davor schützt, dass Fremdkörper durch die Luftröhre in die Lunge rutschen. Und die Stimmbänder, kann man sich so vorstellen, sind wie eine Schiebetür beim Supermarkt. Die wirklich schon fast automatisch sofort zufallen können, wie ein Tor, das zwar offen steht, aber sobald die kleinste Gefahr kommt, fällt das Tor sofort zu. - Vladimir Korneev hat sich ausführlich mit den Prozessen im Körper beschäftigt. Vor allem mit den Abläufen, die die Stimme beeinflussen. Denn damit hatte er als Kind zu kämpfen. - Ich habe ja sehr lange gestottert bis zu meinem 17. Lebensjahr und hatte da einen großen Durst danach zu verstehen, warum ich gestottert habe und wie ich dieses System einfach in den Griff kriegen kann für immer. Und dass mich das niemals einholt. - Die Musik war für ihn ein Anker. Beim Singen stotterte er nicht. Weil beim Singen andere Areale im Gehirn aktiv sind als beim Sprechen, können die meisten Betroffenen flüssig singen. - Ich hätte halt niemals damals gedacht, dass meine Berufung dann die Stimme an sich sein wird und auf der Bühne vor der Kamera zu spielen, zu sprechen, zu singen. - Vladimir Korneev hat sich mit klassischen Chansons einen Namen gemacht. Wie mit seinem Kurtweil-Abend in der Bar Jeder Vernunft in Berlin. ♪ Es war das Schönste Es war das Schönste Es war das Schönste ♪ - Geboren wurde er in Georgien. Seine Kindheit Anfang der 90er Jahre war durch Krieg, Flucht und Angst geprägt. ♪ Auf der Welt ♪ - Ich kam mit sechs Jahren nach Deutschland aufgrund des Bürgerkriegs in Georgien. Wir sind erstmal in einem Flüchtlingslager gelandet und dann auch später in Augsburg im Flüchtlingslager. Und aufgrund dieser Unberechenbarkeit und den Dingen, die ich erlebt habe, Gewalterlebnisse aus dem Krieg, habe ich halt sehr stark gestottert. Und auch da war Musik, also das Klavier, erstmal eine Möglichkeit, mich ausdrücken zu können, ohne sprechen zu müssen. Und das hat mir, glaube ich, damals einfach sehr viel Selbstbewusstsein gegeben. Ich habe geübt wie ein Berserker, jeden Tag fünf bis sechs, sieben Stunden teilweise. Und da hat Musik mich wirklich gerettet. ♪ Youkali, wo unser Land Der Sehnsucht liegt Youkali, wo nie der Quell Des Glücks versiegt Doch nur im Traum als Fantasie Gibt es vielleicht ein Youkali ♪ - Ich glaube, Musik kann sehr heilsam sein, indem ich die Sachen aufschreibe, die irgendwie schon länger in meinem Kopf schwirren, einfach, dass sie draußen sind. - Musik hat auf jeden Fall einen therapeutischen Effekt. Therapie gibt uns ja oft das Gefühl, gesehen und verstanden zu werden. Und ich glaube, das ist genau das, was Musik auch macht. Von mir selbst weiß ich, dass Musik zu hören, Teile von mir heilt, die sich zerbrochen anfühlen. Da bin ich ganz sicher. - Ja, also bei natürlich sehr ernsthaften Erkrankungen sollte man sich nicht nur darauf verlassen, dass man jetzt mal ein Lied singt und dann ist alles geheilt, aber Musik wird in der Medizin zunehmend eingesetzt. Man weiß, dass man dadurch Schmerzmittel reduzieren kann, die ja auch mit gewissen Nebenwirkungen daherkommen können. Man kann Angstzustände dadurch lindern. In der Psychologie wird zunehmend Musik eingesetzt. Auch auf dem Virchow Campus der Berliner Uniklinik Charité steht Musik auf dem Therapieplan. Sophie Just arbeitet hier als diplomierte Musiktherapeutin. * Töne erklingen * - Wie war das für dich? - Ich muss sagen, ich musste irgendwann die Augen aufmachen, weil es sehr laut ist. Und es ist schon viel los. Also man ist so voll in dem Soundbett drin, man ist so eins. Und die ganzen Vibrationen gehen natürlich so richtig durch den Körper. Aber ich muss sagen, ich glaube, wenn man hier sich gestresst hinsetzt, war ich jetzt ein bisschen vom Drehtag, dann kann es auch einen stressigen Faktor haben. - Das ist ein sehr guter Punkt, den du da ansprichst, weil mit traumatisierten Menschen würde ich diesen Klangstuhl zum Beispiel gar nicht einsetzen. Gerade weil es so körperlich ist und so unmittelbar. Und ich in dem Fall auch viel zu wenig Einblick hätte, was die Person gerade erlebt. Und das heißt, ich setze diesen Klangstuhl tatsächlich relativ selten ein, wenn dann mit Patientinnen, die auch schon erfahren sind in anderen Methoden. - Der Klangstuhl kann sowohl regulierend als auch vitalisierend auf das Nervensystem wirken. Die Musiktherapie wird immer individuell gestaltet. Also eine Person, die jetzt herkommt und zum Beispiel sagt, das ist meine erste Musiktherapie, ich bin nervös. Was könnte sie für ein Instrument nehmen? Mein erster Impuls wäre vielleicht so eine Klangschale, weil die ist nicht so aufdringlich. - Ja, das ist interessant, weil die wird auch häufig damit assoziiert, für eine innere Ruhe zu Sorgen. Und hat so einen meditativen Charakter. Häufiger passiert es tatsächlich, dass sich Menschen raschelnde Instrumente nutzen oder sagen, okay, ich muss das nur runterrollen lassen. Das ist eine sehr sichere Variante und doch klingt es ja nach was. - Jetzt gibt es ja super viele Klischees, wie zum Beispiel, wenn man dem Babybauch klassische Musik vorspielt, dann wird es ein ganz besonders kluges Kind. Stimmt sowas? - Ne, das wäre ein bisschen sehr einfach. Ich denke, was dabei wichtig ist, wenn Eltern das Gefühl haben, ihnen tut klassische Musik gut, dann trägt das zu ihrer Entspannung bei. Und natürlich hat die Entspannung eine positive Auswirkung auf die Entwicklung des Kindes. - Nicht nur in der Psychotherapie wird Musik eingesetzt. Sophie Just und ihre KollegInnen behandeln auch Krebs- und IntensivpatientInnen und besuchen die Frühchen- und Palliativstationen. Unsere große Frage, kann Musik heilen? Also ist Musik so eine Art Medizin? - Puh, das ist eine ganz große Frage. Wir sprechen gerade in so einer Psychosomatik nicht wirklich von Heilung, sondern auf jeden Fall Verbesserung. Und dafür ist auf jeden Fall Musiktherapie sehr geeignet, viele Zustände zu verbessern. - Dass Musik aber einen großen Effekt hat, das wissen wir ja alle. Und ich würde sagen, die meisten, auch wenn es unbewusst ist, setzen das ja schon auf so eine Art therapeutisch ein. Also wie groß ist die Wirkung von Musik wirklich? - Also die Wirkung von Musik kann ganz groß sein. Man weiß ja eigentlich so, dass zum Beispiel das Hörorgan und das Gleichgewichtsorgan, das ist eigentlich das früheste Organ, was sich entwickelt. Also das heißt, wir sind mit Rhythmus und Klang ganz früh in Kontakt geraten. Und das ist etwas, was uns dann oft in der unbewussten Ebene immer wieder zurückholt. Das heißt also ganz oft Rhythmus oder Klang ist etwas, was uns dann stabilisieren kann, ein Gleichgewicht schaffen kann. Und das ist etwas, was Musik wirklich macht. Es regt ganz viele unterschiedliche Hirnareale an, ohne dass wir das wirklich Steuern können. - Musik kann einiges in Gang setzen. So wie beim Musiker Timo. An Weihnachten ist er als "TumirWeh" mit einem melancholischen Lied viral gegangen. Veröffentlicht hat er es, weil seine Therapeutin ihm dazu riet. - Das Weihnachtslied war sein erstes Video auf TikTok. 1,2 Millionen Views bekam Timo dafür. - Ich hab mir an dem Abend gedacht, gut, okay, ich hab nichts zu tun, ich schreibe jetzt einfach mal kurz was. Fand den Text ganz souverän. Hab mir gedacht, okay, meine Therapeutin hat mir sowieso geraten, das im nächsten Jahr irgendwie öffentlich zu machen. Und dann waren da 10.000, dann irgendwann 100.000 Views und wirklich nur positives Feedback. Das hat mich ein bisschen schockiert. - Timo ist Neurodivergent. Er hat eine Autismus-Spektrumstörung. Die Musik hilft ihm, seine Gefühle auszudrücken. - Das ist der einzig verlässliche Therapieansatz, der mir bisher geholfen hat. Ich hatte zwar auch jetzt einen Aufenthalt in der Tagesklinik und auch im letzten Jahr hier in Berlin eine Gruppentherapie, die ich besucht habe. Aber wirklich langanhaltenden Fortschritt habe ich jetzt wirklich ausschließlich durch das Texten und die Musik erfahren. - Timos Musik trifft bei vielen einen Nerv. Innerhalb weniger Wochen wurde ein Label auf ihn aufmerksam. Gerade hat ihn seine Musik sogar nach Berlin und zu seinem ersten Videodreh gebracht. - Willkommen beim Dreh! - Heute wird das Musikvideo zu Timos Song "Lippenstift" gedreht. Timo erzählt von der Gewalt, die vielen Frauen im Alltag angetan wird. Das Lied beschreibt die bittere Vorgeschichte eines Femizids. ♪ Deine Lippen sind zerfetzt Deine Zunge, dieses einsame Feld Mit den schlimmsten Worten benetzt Durch deine Süßlichen Tränen entstellt ♪ - "Lippenstift" ist inspiriert worden durch Eindrücke in der Gruppentherapie. Es gab Erzählungen über ähnliche Themen und die haben mich ein wenig ergriffen. Ich konnte auch dort nicht angemessen äußern, was ich jetzt wirklich darüber denke und habe das Ganze mit nach Hause genommen. ♪ Deiner Mutter Hast du dich längst anvertraut Doch die hat deine Lügen Sofort durchschaut Letzte Woche würgt er dich Gegen den Türrahmen Er ist ein zärtlich sensibler Verspielter Tyrann - Das Schreiben war eigentlich der letzte verzweifelte Versuch, meinen Mitmenschen und auch mir selbst irgendwie klar zu machen, dass ich doch Gefühle habe und dass ich das Ganze auch irgendwie kommunizieren kann, wenn man mir den Rahmen gibt. Ich kann selbst entscheiden, wann und wie ich auf bestimmte Emotionen eingehe, auch auf die Emotionen anderer Menschen und das ist etwas, was ich jetzt für mich entdeckt habe, was mir lange Zeit gefehlt hat. - Die Musik hat Timo neben einem Plattenvertrag auch eine Community beschert. Viele fühlen sich von ihm und von seiner Musik gesehen und berührt. - Also ich habe ja zum Beispiel auch einen Song über meine vergangene Essstörung. Es ist mir zwar ein bisschen schwerer gefallen, den zu veröffentlichen, aber dann im Endeffekt habe ich so viel Feedback bekommen von so vielen Frauen, aber auch Männern, die sich da denen das geholfen hat, was mir dann wiederum geholfen hat, weil ich dann auch gesehen habe, ah ok, das ist irgendwie so ein Kreislauf, der gerade voll gut tut, dass ich das rausbringe für die und die sagen mir, das ist so toll, dass ich das rausbringe, das hilft mir wiederum. - MusikerInnen wie Verifiziert und Timo erfahren viel Resonanz von unbekannten Menschen, die sich über ihre Songs mit ihnen verbunden fühlen. Musik schafft Identität und war schon immer ein Gemeinschaftsding. Musik gilt als eine der ältesten Kulturtechniken der Menschheit. Gesungen und musiziert wird praktisch schon immer. Und oft da, wo viele Menschen zusammenkommen und gemeinsam etwas ausdrücken wollen. Ob bei Protesten, ob im Stadion oder in der Kirche. Wir trellern Hymnen, wir schmettern Parolen oder grüllen gemeinsam. ♪ Wir sind Schalker Asoziale Schalker ♪ - Ganz generell ist Musik tief in unserer DNA angelegt und es gibt die These, dass der Mensch schon gesungen und getanzt hat, bevor er überhaupt sprechen konnte. Ich finde es total faszinierend, dass wir in den letzten Jahren eine große Begeisterung haben für Gruppengesänge. Und auch Chöre können einen großen Zulauf verzeichnen. Vielleicht liegt es auch ein bisschen daran, dass Kirchen nicht mehr so wichtig in unserer Gesellschaft sind. Also es wird weniger sonntags gesungen, als es vielleicht früher der Fall war. Aber dieses Erlebnis mit anderen zusammen zu singen, das will man sich nicht nehmen lassen. - Welche positiven Effekte hat denn Musik auf die Gesellschaft? - Wenn wir als Gesellschaft oder als Gruppe zusammen Musik machen, dann passieren ganz faszinierende Sachen. Es synchronisieren sich Herzschlag, die Atmung, wir kommen näher miteinander zusammen. Man muss auch aufeinander hören, also Musik ist ja etwas sehr Soziales. Und ich finde, es ist übrigens ein Skandal, dass in Deutschland Musikunterricht das Fach ist, was am meisten ausfällt. Und man weiß, dass zum Beispiel in Schulen, wo Musik gemacht wird, wo Musik unterrichtet wird, weniger Mobbing vorherrscht. Also Musik machen macht uns auch friedlicher und ausgeglichener. Also es ist glaube ich sehr selten, dass jemand im Chor gesungen hat und dann abends noch eine Laterne Austritt. - Musik als sozialer Klebstoff, das interessiert auch Künstlerin Annika Kahrs. - Egal wo ich bin, finde ich Menschen oder Communities, die gemeinsam musizieren, das ist glaube ich unweigerlich mit uns Menschen verbunden. - Hier im Berliner Kunstmuseum "Hamburger Bahnhof" gibt es gerade Annika Kahrs Ausstellung "Offscore" zu sehen. Ihre Videoarbeiten drehen sich um Musik und um die Menschen, die sie gemeinsam erschaffen. Dafür zieht es die Videokünstlerin an alltägliche und doch besondere Orte. Ihr Werk "A Cashier's Opera" entstand in vier Kaufhäusern. * Schwungvolle Geigenmusik erklingt * - Die Musik, die an den Orten sowieso schon stattfindet, an denen wir drehen, spielt in den Arbeiten natürlich auch eine wichtige Rolle. In den Kaufhäusern, in denen wir gedreht haben, ist es dann natürlich Kaufhausmusik oder Fahrstuhlmusik, die damals entwickelt wurde, um eigentlich das Kaufverhalten anzuregen und die Menschen zu beruhigen und in einen Zustand zu bringen, der dazu einlädt, mehr einzukaufen vielleicht oder mehr Geld auszugeben. Aber es ist natürlich auch interessant, damit dann wiederum zu spielen und wir haben in der Arbeit diese Musikform auch immer wieder dekonstruiert. - Gemeinsam mit Komponist Louis Didier findet Annika Kahrs neue Klänge für die Shoppingmalls. In der Videoarbeit wird eine Kaufhausangestellte so zur Dirigentin. Und eine Opernsängerin füllt ein leerstehendes Kaufhaus mit ihrer Stimme. * Opernmusik erklingt * - Musik an öffentlichen Orten oder halböffentlichen Orten wie in Kaufhäusern oder an Bahnhöfen sind für mich immer besonders interessant, weil sie auch eine Erwartungshaltung an die Menschen haben, die sich darin aufhalten. Also es gibt immer eine Intention und das ist für mich als Künstlerin total interessant, da einzugreifen, damit zu spielen. - Für die Soundinstallation "My Favorite Music" hat Annika Kahrs die Geräuschkulisse an einem Bahnhof aufgenommen. - Also wir hören gerade, ich glaube das ist Vivaldi, klassische Musik. Aber vor allen Dingen hören wir Musik, die am Hamburger Hauptbahnhof gespielt wird. Und ich hab mich immer gefragt, warum die Musik dort gespielt hat und wer sie überhaupt abspielt. Und der ursprüngliche Gedanke war mal vor vielen Jahren, dort klassische Musik zu spielen, um bestimmte Menschengruppen fernzuhalten. Und das hat mich ziemlich lange beschäftigt, weil es eigentlich den Gedanken von Musik, also Musik bewusst zuzuhören und zu genießen, umdreht. Also man möchte eigentlich Menschen damit vertreiben und das ist eigentlich eine ziemlich brutale Art, Musik einzusetzen. Musik kann Gemeinschaft stiften, aber Musik kann natürlich auch das Gegenteil machen. Es kommt drauf an, wie man es einsetzt. - Musik hat eben wahre Superkräfte. Sie geht uns nah und bringt unseren Körper und unsere Emotionen in Bewegung. Für mich ist klar, ohne Musik würde es uns allen deutlich schlechter gehen. Aber Musik kann auch Schattenseiten haben.